SIS.TM  /  FLICKERING SUBJECTS I  /   2007   /   60 Min

SIS.TM  /  FLICKERING SUBJECTS IV   /   2007  /   3 Min

SIS.TM  /  how lovely  /  2004  /  2:27 Min

SIS.TM  /  my brain  /  2004  /  2:30 Min

SIS.TM  /  my thoughts  /  2004  /  3:15 Min

SIS.TM  /  FLICKERING SUBJECTS II  /   2007  /   16:38 Min

SIS.TM  /  FLICKERING SUBJECTS III  Trailer   /   2007  /   0:29 Min

SIS.TM  /  DRAW SUBJECTS  /   2006  /   4:55 Min

 

SIS.TM  /  FUNNY SUBJECT 1   /   2008   /   2:30 Min

PAOLO BIANCHI ÜBER DIE SIS.TM VIDEOS

 

«Meine Kunst beschäftigt sich mit Phänomenen der Jugendkultur. Es ist somit nur konsequent, den elitären Rahmen der Galerieszene zu verlassen und dahin zu gehen, wo die diversen Aspekte der Jugendkultur stattfinden, wo die Protagonisten meiner Arbeiten zu finden sind.»

 

Es ist nachvollziehbar, dass es SIS.TM ins Klubambiente zieht, in welchem es für die Klubkultur-Protagonisten wesentlich ist, Authentizität, Autorschaft und Aura in Frage zu stellen. Techno- und House-Künstler verstecken sich ganz bewusst hinter Pseudonymen und digitalen Benutzer-oberflächen statt inszeniert aufzutreten. Die zentralen Begriffe lauten: Abstraktion und Anonymität.

 

Im Klub steht die Sound-Innovation im Zentrum und nicht die Künstlerpersönlichkeit. Die Techno-Kultur demokratisiert die Selbstdarstellung und überlässt die narzisstisch tanzenden Individuen sich selbst. SIS.TM programmiert mit seinen Videoloops ein neues visuelles Paradigma für den Wahrnehmungsraum der Klubgänger. Die Konzentration richtet sich, während die Klubgäste weitertanzen, nicht zentralperspektivisch auf einen Punkt, sondern rhizomatisch auf die verteilten Leinwände mit der hedonistischen Selbstfeier der Nerds.

 

(aus KUNSTFORUM Band 181)

 

 

PAOLO BIANCHI ON THE SIS.TM VIDEOS

 

"My art deals with phenomena of youth culture. It is therefore only logical to leave the elite framework of the gallery scene and to go where the various aspects of youth culture take place, where the protagonists of my work can be found. »

 

It is understandable that it draws SIS.TM into the club ambience, in which it is essential for the club culture protagonists to question authenticity, authorship and aura. Techno and house artists are deliberately hiding behind pseudonyms and digital user interfaces rather than being staged. The central terms are abstraction and anonymity.

 

In the club, the sound innovation is at the center and not the artist personality. The techno-culture democratizes the self-presentation and leaves the narcissistic dancing individuals themselves. SIS.TM programmed with its video loops a new visual paradigm for the perception of the club. Concentration, while club guests continue to dance, does not focus on one point in the central perspective, but rhizomatically on the distributed screens with the hedonistic self-celebration of the nerds.

 

(from KUNSTFORUM volume 181)